Glechner leitet seit Juni 2012 als künstlerische Intendantin und kaufmännische Geschäftsführung die SZENE Salzburg und verantwortet den ganzjährigen, alle Genres umfassenden Jahresbetrieb. Dafür wurde sie nun ausgezeichnet. weiterlesen Foto © Bernhard Müller

Nach dem Riesenerfolg von "Soul Chain" gelingt der israelischen Choreografin bei tanzmainz mit diesem atemlosen Tanzabend wieder ein großer Wurf. Ihre Uraufführung ist eine emotions- und spannungsgeladene Gruppenchoreografie. weiterlesen Foto © Andreas Etter

Zu recht? In Berlin will man den Klassiker von Marius Petipa und Lew Iwanow nicht mehr spielen, da es mit dem Chinesischen und dem Orientalischen Tanz ein Rassismusproblem gebe. weiterlesen Foto © Goetzmann/wrb

Goyo Montero bescherte in seiner Rolle als Gastchoreograf der São Paulo Dance Company einen fulminanten Auftakt für ein mutiges Gastspielprogramm. weiterlesen Foto © Charles Lima

Ob Aschenputtel, Cinderella oder Cenerentola - dieser Stoff, aus dem nicht nur Walzerträume sind, sorgte für Begeisterungsstürme im nahezu ausverkauften Münchner Nationaltheater. weiterlesen Foto © Serghei Gherciu

Ihre Fähigkeit, Tänzer*innen mit ihrer persönlichen Ausstrahlung ins rechte (Bühnen-)licht zu rücken stellt Jai Gonzales mal wieder unter Beweis. weiterlesen Foto © G. Krämmer

Cesc Gelabert adaptiert Gerhard Bohners "Schwarz weiß zeigen" in der Akademie der Künste Berlin. weiterlesen Foto © 2021 Dieter Hartwig & Akademie der Künste Berlin

Maskierte Besucher*innen feiern im voll besetzten Regensburger Velodrom das hochklassige, spannende und vielseitige Programm der 18. Benefiz-Tanzgala zugunsten der Aids-Hilfe weiterlesen Foto © Michael Scheiner

Lajos Talamonti hat ehemalige Kolleg*innen als Gäste einer intimen Retro-Minigala eingeladen: ein spaßiges Szenengemenge aus getanzten und gesprochenen, stillen und lauten Passagen, das hochrelevante Fragestellungen aufwirft. weiterlesen Foto © Dorothea Tuch

Die Choreografin Susanna Curtis bringt den klassischen Stoff aus neuer Perspektive und wunderbar schräg auf die Bühne. weiterlesen Foto © Rolf K. Wegst

Eine ästhetische und technische Herausforderung für die Tanzkompanie, die die weltberühmte Installation von Anish Kapoor bespielte. Ein ganz neuer Stil für das Tanztheater! weiterlesen Foto © Ursula Kaufmann

Sie ist die Allrounderin der freien Tanzszene. Sie kann tanzen und sprechen, choreografieren und inszenieren, kämpfen und vermitteln – für sich und andere. Und das seit 20 Jahren. weiterlesen Foto © Simone Scardovelli

Von der Kritik an der Ausstellung philippinischer Entertainer*innen in Disneys Vergnügungsparks, einer Reise durch das Leben einer chinesischen Choreografin und Italiener*innen, die sich der Tradition des Schuhplattler annähern. weiterlesen Foto © Nora Houguenade

Stijn Celis hat die Handlung des Ballettmärchens verschlankt und in die Jahre nach dem Zweiten Weltkrieg verlegt. weiterlesen Foto © Ursula Kaufmann

In ihrem Stück nimmt Teresa Vittucci den Mythos der Jungfräulichkeit aufs Korn: Eine Performance zwischen schlauer Provokation und treffsicherem Witz. weiterlesen Foto © Yushiko Kusano

Choreograf Guido Markowitz schafft es, eine Vielfalt an Tanzstilen mit den Songs von George Michael gekonnt zu kombinieren und mithilfe des Solisten Willer G. Rocha die Musik körperlich zu interpretieren und eine Geschichte zu erzählen. weiterlesen Foto © Sabine Haymann

Menschliche Schwächen wie Stolz, Sucht, Geiz, Eitelkeit, Engstirnigkeit und Unmündigkeit sowie unseren gesellschaftlichen Ist-Zustand porträtiert Paar mit spärlichen tänzerischen Mitteln treffend. Pirouetten, wenige Hebefiguren, ausgreifende Armbewegungen, das ist schon fast alles. weiterlesen Foto © Oliver Berg / Theater Münster

Es ist zweifelsohne das Ereignis der Spielzeit: Pierre Lacottes lange erwartetes Ballett „Rot und Schwarz“. Die Großproduktion, die eigentlich für das letzte Jahr geplant war, sollte nun zeigen, dass das krisengeschüttelte Ballett der Pariser Oper immer noch eine der ersten klassischen Kompanien der Welt ist.

weiterlesen Foto © Svetlana Loboff/ Opéra National de Paris

"Passable, not Presentable“ von der Choreografin und Tänzerin Zufit Simon hat am LOT-Theater in Braunschweig seine Uraufführung. weiterlesen Foto © Dieter Hartwig

Die Tanzcompagnie Rubato ist zu Gast in den Uferstudios in Berlin. Zusammen mit dem Solisten-Ensemble zeitkratzer entsteht eine Gruppenchoreografie mit dem richtigen Sound. weiterlesen Foto © Dieter Hartwig

Am 19. Oktober 2021 feierte mit „MONUMENT 0.9: Replay“ im HAU1 in Berlin Premiere. Der knapp zweistündige Abend baut auf der Gruppenperformance „Reproduction“ von 2004 auf und entwirft unter den Blicken der Zuschauenden eine freimütige Abhandlung über die Lust. weiterlesen Foto © Pippa Samaya

Der Aufsichtsrat der weltberühmten Tanztheaterkompanie stellte Charmatz heute auf einer Pressekonferenz vor. Es gelang damit ein Überraschungs-Coup, mit dem kaum jemand gerechnet hatte. Doch lag die Wahl auf der Hand. weiterlesen Foto © Sébastien Dolidon

Der Mannheimer Ballettchef liefert ein getanztes Narrativ für Mozarts Mannheimer Zeit: ein Themenballett voll von intensiven und fordernden Bildern über die Selbstfindung und das Erwachsenwerden des jungen Künstlers. weiterlesen Foto © Maximilian Borchardt

Die neueste Arbeit „SPACE - Golden Dream II“ von Barbara Berti hatte in Berlin ihre Uraufführung. weiterlesen Foto © Dieter Hartwig

Die Choreografin begegnet bei dem inklusiven Projekt Rollstuhlfahrenden und Tänzer*innen auf Augenhöhe. weiterlesen Foto © Michael Scheiner

depARTures beleuchtet in diesem Jahr die Bandbreite der zeitgenössischen Tanz- und Performanceszene Norwegens. Den Anfang machten Caroline Ecklys Solo "and yes, I said yes, I will yes” und Nicola Gunns "Working with Children“. weiterlesen Foto © Tale Hendnes

Ceren Orans neues Tanzstück für junges Publikum deutet in ihrer bisher persönlichsten Arbeit mit überaus poetischen Bildern familiär-emotionale Landschaften aus. weiterlesen Foto © Tania Bloch

Die Ludwigshafener Festspiele sind zurück – jetzt erst recht. Nach Corona-bedingten Absagen im letzten Jahr lockt jetzt ein umfangreiches Programm mit dem Nachholen aufgeschobener Gastspiele und ganz neuen Formaten. weiterlesen Foto © Nath Martin

In guter Barockmanier und in Anknüpfung an die Tradition der „Tragédie lyrique“, einer im Barock vielfach praktizierten Verbindung von Oper und Ballett, ist die BallettCompagnie Oldenburg tragender Teil dieser deutschen Erstinszenierung. weiterlesen Foto © Stephan Walzl

Das Ergebnis ist ein verblüffender und kurzweiliger Abend dicht gepackter Ideen. Die 90 Minuten vergehen wie im Fluge und man ist zugleich überrascht, wie viel in dieser Zeit zu sehen und erleben war. weiterlesen Foto © Jana Mila Lippitz

Prunkstück der Eröffnungspremiere beim Ballett Zürich war Crystal Pites «Angels’ Atlas» (2020), das als Titel über dem dreiteiligen Programm steht. Pites «Emergence» (2009), ein Ballett über Bienen und Menschen, hatte bereits vor ein paar Jahren die Herzen des Zürcher Publikums erobert und wurde jetzt wieder aus dem Fundus geholt. Marco Goecke präsentierte «Almost Blue» (2018). weiterlesen Foto © Carlos Quezada

Ziel des Preises ist es, junge Ballettchoreografen zu ermutigen, klassisches Ballett mit digitaler Bühnengestaltung zu kombinieren. Der Preis ist mit 10.000 Euro pro Jahr dotiert. weiterlesen Foto © Naomi Oelke

Die erste europäische Plattform seit der deutschen im März 2020 zeigte drei Tage lang ausgewählte Produktionen aus der tschechischen Szene und präsentierte dem Publikum ein vollgepacktes Tanzprogramm. weiterlesen

Marco Goecke hat mit dem Engagement von Nadav Zelner als Gastchoreograf einmal mehr ein gutes Gespür für den choreografischen Nachwuchs bewiesen. weiterlesen Foto © Ralf Mohr

Tarek Assam kreiert aus dem Elektra-Stoff mit der Tanzcompagnie Gießen eine atmosphärisch dichte Inszenierung, die ein nachdenklicher Transfer ins Heute ist. weiterlesen Foto © Rolf K. Wegst

Im Zentrum der neuen Arbeit des Münchner Choreografen steht die Schönheit der körperlichen Intimität, Anziehung und Nähe. Leider verliert sich der Abend nach der anfänglichen Spannung in seinen Wiederholungen. weiterlesen Foto © Franz Kimmel

Triumphaler Auftakt zur neuen Spielzeit: Der aktuelle Ballettabend beim Wiener Staatsballett vereint ein „Who‘s who“ an Künstler*innen mit George Balanchines „Symphony in Three Movements“, Alexei Ratmanskys „Pictures at an Exhibition“ sowie Martin Schläpfers „Sinfonie Nr. 15“. weiterlesen Foto © Ashley Taylor

Die musikalische Zeitreise „Ok boomer“ von AHH (Golschan Ahmad Haschemi/ Banafshe Hourmazdi) ist ein wilder Mix aus Internetphänomenen und Popikonen der letzten 50 Jahre. weiterlesen Foto © Amelie Kahn-Ackermann

Die zum dritten Mal vergebene Auszeichung für italienische Tänzer*innen geht an den Genuaner Jacopo Bellussi, seit 2019 Erster Solist beim Hamburg Ballett. weiterlesen Foto © Kiran West

Ein ironisch-bissiger Kommentar zur Oberflächlichkeit der Konsumgesellschaft und intensive Emotionalität „in the hood“: Caroline Beach und Maria Chiara de’Nobili / Alexander Miller zeigen im Festspielhaus Hellerau, dass Corona niemandem den Stecker gezogen hat. weiterlesen Foto © Carsten Beier

Judith Kuckart hat sich mit ehemaligen Tänzer*innen auf eine Reise in ihre Vergangenheit begeben: ein melancholischer, komischer, gegenwärtiger, poetischer Abend. weiterlesen Foto © Martin Rottenkolber

Isabelle Schad inszeniert in ihrem Solo ein menschliches Drama, das ihr eigenes ist: sehr seltsam und ungewohnt, bizarr und wunderschön erscheint sie hinter der flüssigen Maske ihres Fingerspiels, um ihr Selbst zu ertasten, zu erforschen und zu entschlüsseln. weiterlesen Foto © Laurent Goldring

Isa Köhler und Katharina Kucher holen sich vier Expert*innen an die Seite, um das Performance-Programm der tanzmesse nrw auf höchstem Niveau zu gestalten. weiterlesen Foto © D. Matvejev

Liška erhält die Medaille «ARTIS BOHEMIAE AMICIS» und der Preis «GRATIAS AGIT» geht an Jiři Kylián und Liška. weiterlesen

Pandemiebedingt kam "Cascade" - Choreografie von Meg Stuart - ein Jahr verspätet als Deutschlandpremiere auf PACT Zollverein im Rahmen der Ruhrtriennale auf die Bühne. weiterlesen Foto © Ursula Kaufmann

Mit „la isla bonita“ wurde in den Uferstudios eine neue Arbeit von Julian Weber uraufgeführt. Eindrücke aus der Generalprobe. weiterlesen Foto © Dieter Hartwig

Noch war das Haus Corona-bedingt nur zur Hälfte gefüllt, dennoch war der Jubel groß bei der Premiere am Sonntagabend – zu Recht, denn Hamburg hat ein neues Traumpaar beim Ballett. weiterlesen Foto © Kiran West

Performances in der Tiefgarage und Video-Projektionen an die Theaterfassade: Das Festival TanzArt ostwest hat in Gießen Bewährtes weitergeführt und Neues ausgetestet. weiterlesen Foto © Rolf K. Wegst

Wilfried van Poppel und Amaya Lubeigt finden in ihrem 17. Community Dance Projekt für eine tanzende Gruppe von 12 bis 74 Jahren intensive Bilder für Sehnsüchte, das Aufbegehren und miteinander Ringen. weiterlesen Foto © Claudia Beisswanger

Er gehörte von 1968 bis 1996 zur ersten Garde des Stuttgarter Balletts. „Ups and Downs – mein Leben, ein einziger Tanz“ ist die spannende Lebensgeschichte eines ebenso sensiblen wie mutigen Tänzers. weiterlesen Foto © Michael Dannenmann

Der amerikanische Choreograf Kyle Abraham hat mit Mozarts Requiem als musikalische Basis ein zeitgemäßes Seelenamt auf die Bühne gebracht. weiterlesen Foto © Peter Hönnemann

In Magdeburg wird ab dem kommenden Jahr Jörg Mannes neuer Ballettdirektor. Er leitete zuletzt die Kompanie an der Staatsoper Hannover. weiterlesen Foto © Thomas M. Jauk

Auf den Straßen von Belo Horizonte hat Ricardo de Paula angefangen zu tanzen: Disco Dance, Capoeira. Weil die Mädchen zum Ballett gegangen sind, hat sich auch er 1987, mit 17, in einer solchen Schule angemeldet: als einziger Schwarzer. weiterlesen Foto © Tito Casal

Die sterblichen Überreste der US-amerikanisch-französischen Tänzerin Josephine Baker (1906-1975) werden am 30. November in das Pantheon überführt. Als erster schwarzer Frau wird ihr diese Anerkennung zuteil. weiterlesen Foto © Carl van Vechten

Zum Abschluss von „Tanz im August“ in Berlin: eine Performance von Stephanie Thiersch & Brigitta Muntendorf - imposant, wenn nicht sogar schwindelerregend großartig. weiterlesen Foto © Dieter Hartwig

Ein Rückblick auf die „Digitale Spielzeit 2021“: Mit drei kontrastreichen Programmen, einer Vernissage und jeder Menge Engagements kann die Kompanie eine erfolgreiche Bilanz ziehen. weiterlesen Foto © Albe Hamiti

167 Sänger*innen und Tänzer*innen mischen sich auf der breiten Bühne der Felsenreitschule bei den Salzburger Festspielen 2021 zu Luigi Nonos "Intolleranza 1960" in der Regie von Jan Lauwers. weiterlesen Foto © Ursula Kaufmann

Der Bildband "Tanzkind" der Künstlerin Andrea Simon in Kooperation mit dem Fotografen Achim Reissner besticht durch seine lebhafte Einladung, sich die kindliche Neugier zurückzuholen und in die Vielfalt von Tanzimpressionen einzutauchen. weiterlesen Foto © Simon&Reissner

Der multidimensionale One-Man-Show "Postcolonial Spirits" gelingt die Entfaltung seiner potenziellen Brisanz nicht vollständig, während die Ausstellung "CosmicWander" des Berliner Künstlers aus Singapur zu einer beeindruckenden Entdeckungsreise einlädt. weiterlesen

Der australische Choreograf James Batchelor schafft Harmonie in der Verbindung von barockem und zeitgenössischen Tanz. weiterlesen Foto © Dieter Hartwig

Ist das das Theatertreffen? Nein, wir sind in einem Märchen gelandet, das uns unsere absurde Realität vor Augen hält.

weiterlesen Foto © Thomas Aurin

Die Dokumentation „Ein Faun unter Menschen - Der Tänzer Alexander von Swaine“ von Felix von Boehm und Ralf Stabel ist eine Spurensuche und hat nun im Berliner Georg-Kolbe-Museum im Rahmen der Ausstellung „Der Absolute Tanz. TänzerInnen der Weimarer Republik“ Premiere. weiterlesen Foto © Fotograf unb. - courtesy Deutsches Tanzarchiv Köln

Nach Beginn des zweiten Lockdowns hat die Berliner Choreografin Leute aus ihrem Umfeld zu morgendlichen Trainingssessions in den Humboldthain eingeladen, aus denen nun neue Performances entstanden sind. weiterlesen Foto © Alex Gabbay

Endlich wieder Tanz aus der Bühne! Ein verrückter, unterhaltsamer, wilder und bunter Abend, der Freude macht auf das, was in den nächsten zwei Wochen in Berlin zu sehen sein wird. weiterlesen Foto © Dieter Hartwig

Bald geht es endlich wieder ins Theater! Denn in den ersten Bundesländern hat die neue Spielzeit begonnen. Wir haben den Premierenkalender für die nächsten 12 Monate veröffentlicht. weiterlesen Foto © Thomas Aurin

Die Choreografin Ayelen Parolin eröffnet mit ihrem wundervollen neuen Tanzstück "WEG" das Festival Tanz im August in Berlin im Hebbel am Ufer. weiterlesen Foto © Dieter Hartwig

Ein langer, tiefer Schrei eröffnet das Stück, eines von neun Produktionen im Rahmen der [8:tension] Young Choreographers' Series bei Impulstanz 2021. weiterlesen

Wilkie Branson erzählt mit „Tom“ mehr als eine Geschichte und lockt das Publikum auf seinen ganz persönlichen Traum- und Erinnerungspfad. Emotional, unverschleiert und unartifiziell. Und die Magie, mit der sein Film verzaubert, hält von Anfang bis Ende die Spannung. weiterlesen Foto © Wilkie Branson

Die Aufführungen von Isabelle Schads „Fur“ (UA) , „Rotations“ und „Turning Solo 2“ (UA) in den Sophiensaelen in Berlin. weiterlesen Foto © Dieter Hartwig

Wim Vandekeybus wagt sich in seinem Stück sehr tief in die dunklen Schatten der rumänischen Wälder. Schlussendlich steht dieser Raum aber ganz allgemein für das dem Menschen Unbekannte, das Wilde, Ungezähmte der Natur. weiterlesen Foto © Danny Willems

Wenige Tage nach der Live-Premiere am 25. Juli im Digitalen Fundus des Staatstheaters Nürnberg zu sehen: Der Ballett-Film zur neuesten Choreografie "Blitiri" des Nürnberger Ballettdirektors Goyo Montero. weiterlesen Foto © Jesus Vallinas

Die einzigartige Tanzwerkstatt Europa von Walter Heun feiert ihr Jubiläum mit verschiedensten Performances und Workshops weiterlesen Foto © Wonge Bergman

„U.F.O. Hommage an Katalin Ladik“ in den Sophiensaelen in Berlin mit Tanz und experimentellem Gesang weiterlesen Foto © Dieter Hartwig

Verlängerung des Kooperationsvertrages der Dresden Frankfurt Dance Company um weitere zwei Jahre beschlossen. Jacopo Godani bleibt Künstlerischer Leiter bis Ende der Spielzeit 2022/23. weiterlesen Foto © Dominik Mentzos

Der Titel ist reduziert. Auf die Choreografen, deren Namen allein schon klingend sind in den Ohren derjenigen, die sich in der Tanzszene bestens auskennen: Marco Goecke, Jacopo Godani, Goyo Montero. weiterlesen Foto © Jésus Vallinas

Die jährliche Soirée der Palucca Hochschule für Tanz wird erstmals nicht in der Semperoper, sondern auf einer Open-air-Bühne auf dem Campus der Hochschule veranstaltet. Dabei spricht nicht nur das Ambiente dafür. Auch die begrenzten künstlerischen Möglichkeiten haben entscheidende Vorteile. weiterlesen Foto © Ida Zenna

Lois Alexander schafft mit ihrem Tanzfilm „Yeye“ ein spirituelles und voll weiblicher Energie leuchtendes Gesamtkunstwerk und eine Hommage an Yemayá, Göttin der Mutterschaft und des Meeres. weiterlesen Foto © Oliver Look

Künftig werden die Bande zwischen den zwei wichtigen Berliner Institutionen enger geknüpft. Patenschaften, Trainingsmöglichkeiten und Fortbildungen sind nur einige Punkte, die der neue Kooperationsvertrag nennt. weiterlesen Foto © Dieter Hartwig

"With these hands" von Jacopo Godani lebt von Improvisation. Choreografisch entsteht so eine neue Bewegungssprache, thematisch bleibt Godani seinem Thema des Animalischen jedoch treu. weiterlesen Foto © Costin Radu

Elf Tage bot Think Big, internationales Tanz-, Musiktheater- und Performance-Festival, ein breites Spektrum an Produktionen für junges Publikum. Mit „10:10“ und „Schön Anders“ wurden zum Abschluss zwei energiegeladene Produktionen voller Tanzfreude gezeigt. weiterlesen Foto © Nicolas Bommal

Das Tanztheater Wuppertal schlägt mit „Schlafende Frau“ ein gewaltiges Bilderbuch auf, das einfach zu viel will. weiterlesen Foto © Evangels Rodoulis

Lauer Sommerabend im Globe Theater Berlin. Open Air. Endlich mal wieder Tanz live auf der Bühne mit Publikum, wenn auch in reduzierter Anzahl. Unverhofftes Wiedersehen mit alten Bekannten. Kurze Gespräche. Aufleben nach den langen Zeiten nur vor dem Computerbildschirm und den wenigen Fototerminen. weiterlesen Foto © Dieter Hartwig

Auf Einladung der Ballett-Akademie der Hochschule für Musik und Theater in München in Kooperation mit tanznetz.de stellen Studierende den berühmten Ballettgeschwistern aus Montana Fragen zu den Themen Ausbildung, Karriere, Konkurrenz und künstlerischen Konzepten. weiterlesen

Das Chemnitzer Ballett unter Choreograf Anthony Missen reflektieren die Pandemie in diesem berührenden Tanzstück. weiterlesen Foto © Dieter Wuschanski

Sie gestaltete sich sehr nachdenklich und nur geringfügig kürzer als sonst: die Nijinsky-Gala war Höhepunkt und Abschluss der diesjährigen Ballett-Tage, die zu einer melancholischen Rückschau auf höchstem Niveau geriet. weiterlesen Foto © Kiran West

Mit den Uraufführungen von Marie Chouinard, Marco Goecke, Hofesh Shechter und Cayetano Soto präsentiert das Theaterhaus Stuttgart ein beeindruckendes und variationsreiches Interpretationsfeld von "Schwanensee". weiterlesen Foto © Jeanette Bak

Sechs Tänzer*innen mit unterschiedlichen Körpern, Hautfarben und Backgrounds – von der Spoken-Word-Performerin über die Urban-Dancerin bis zur Folkwang-Absolventin, handeln in einem 90 Minuten lang nicht abreißenden Flow Gemeinschaft aus. weiterlesen Foto © André Lewski

Zwei Tanzprojekte über digitale Kommunikation: "Apon Paron" entpuppt sich als Dschungel stiller Eindrücke, "Hole in Space" als bildstarke Choreografie. weiterlesen Foto © Sebastian Lehner

Ironie ist es, die sich immer wieder erkennen lässt, die dabei aber nicht den Respekt Beethoven oder anderen „Helden“ gegenüber vom Tisch fegt. Ein Schmunzeln ist kein blödes Grinsen. Das hätte Beethoven mit Sicherheit gefallen. weiterlesen Foto © Günter Krämmer

Yoshiko Waki und Rolf Baumgart von bodytalk und das Polski Teatr Tańca stricken in "Romeos & Julias. Unplagued // Traumstadt" ihren ganz eigenen Bilderabend über Liebe, Distanz, Emotionen und Tod. weiterlesen Foto © Andrzej Grabowski

Das Tanzstück von Guido Markowitz geschieht in einer Kulisse, vor der sich unter dem Titel „Brahms - Glaube Liebe Hoffnung“ Szenen des allgegenwärtigen Lebens von Anbeginn der Menschheit abspielen. weiterlesen Foto © Andrea D'Aquino

In "Female Utilities" von Andrea Bleikamp beim soundance festival berlin verzaubern Lisa Hellmich und Sara Blasco Gutiérrez in drei dialogisch angelegten Tanztheaterminiaturen. weiterlesen Foto © Dieter Hartwig

Auch das diesjährige "soundance festival berlin“ findet in diesem Jahr fast nur online per Streaming statt. Seit einer Woche habe ich Gelegenheit das Festival bei den Proben im Dock 11 fotografisch zu begleiten. Das Festival zeigt ein breites Spectrum unterschiedlichster Arbeiten. weiterlesen Foto © Dieter Hartwig

Mit Ende der Spielzeit 2021/22 wird Sidi Larbi Cherkaoui als künstlerischer Direktor von Antwerpen nach Genf weiterziehen. weiterlesen Foto © Hugo Glendinning

Aber an diesem Abend wird der außerordentlichen Musik gehuldigt. Sie bestimmt nicht nur den Rhythmus, sondern Stimmung, Färbung und Timing des szenischen Geschehens. weiterlesen Foto © Hans Jörg Michel

Zum Auftakt der Ballett-Tage hat John Neumeier die inzwischen sechste Version des „Hamlet“ präsentiert. Ein Stück, das sich nicht auf Anhieb erschließt und vor allem von zwei herausragenden Ersten Solist*innen lebt. weiterlesen Foto © Kiran West

Die renommierte Choreografin Cathy Marston wird neue Ballettdirektorin und Chefchoreografin des Balletts Zürich. Die gebürtige Britin mit Schweizer Pass tritt mit Beginn der Saison 2023/24 für zunächst zwei Spielzeiten die Nachfolge von Christian Spuck an. weiterlesen Foto © Rick Guest

In der kurzen Pressekonferenz am 15. Juni äußerte Christian Spuck seinen großen Respekt sowie seine noch größere Vorfreude darauf, das Berliner Ensemble und die Mitarbeitenden kennenzulernen. Nichtverlängerungen und Kündigungen möchte er unbedingt vermeiden.

weiterlesen Foto © gert-weigelt.de

Katharina und Caroline Wunderlich erforschen in einem empathischen und bildhaften Abend das Schicksal ihres autistischen Bruders und begeben sich auf die Suche nach den Parallelwelten, die er sich kreiert. weiterlesen Foto © wonder & me

Regisseur Roberto Salinas folgt hautnah der jungen Karriere des kubanischen Tänzers Alexis Francisco Valdés Martínez. Eine berührende Dokumentation über die Aufopferung für die eigene tänzerische Vision. weiterlesen

Mit der Forward Dance Company unter der künstlerischen Leitung von Gustavo Fijalkow hat das Leipziger Lofft seit Herbst eine eigene professionelle Company. Nach coronabedingten Verzögerungen konnte sie sich am Wochenende mit „Wir“ und „Joy“, zwei Inszenierungen des Choreografen Nir de Volff, endlich auch der Öffentlichkeit präsentieren. weiterlesen Foto © Thomas Puschmann

Eine fantasievolle, ideenreiche, witzige Szenenfolge von Antoine Jully, die 75 Minuten lang am Auge des Publikums vorbeifliegt und mit unzähligen Ideen und einer Lust am Skurrilen und am Nonsense das Märchen von Alice mit den Mitteln des Balletts nacherzählt. weiterlesen Foto © Stephan Walzl

In „6 meters“ zeigt sie die abgrundtiefe Verunsicherung, wenn schlichte menschliche Nähe plötzlich verboten ist, gefährlich scheint oder einfach nur fehlt. Fünf gestandene Tänzer-Persönlichkeiten, gehen auf ihre Weise mit dem drohenden Verlust von Nähe um. weiterlesen

Canan Erek, eine in Berlin lebende deutsch-türkische Tänzerin, Choreografin und Kuratorin, ist die neue Kuratorin von Tanz! Heilbronn, des alljährlich stattfindenden internationalen Festivals für zeitgenössischen Tanz am Theater Heilbronn. weiterlesen Foto © Miriam Tamayo